然而，科学是什么？

    地行认为科学的核心是知识和技术的系统化、条理化、公式化、模块化。

    分类、标准、定义、测量，当然还有应用。

    有些人，会二极管式的、简单地把科学视为古代和现代的对立，视为生产效率高和低的对立，甚至视为某种外观表现上的差异。

    一谈到异界就是各种“唯心”、“不唯物”的奇怪刻板印象。

    一个世界，“唯心”能够作用在客观现实层面上的时候，这“唯心”，就成为了唯物的一部分。

    地行并不觉得自己所拥有的“核心”有多么“不科学”。

    相反，大量模块化的设置、系统化的设置，都说明了它是某种“科学”的造物。

    一种“生化科技”。

    除非这一切都是缸中之脑，他所经历的一切都是无法实现的妄想。

    这个无法证实的问题一旦冒出，地行立刻就冷静了下来，从思绪中回返。

    龙巢现在已经慢慢步上了正轨，走上了高速发展的车道。

    自己也必须加强自己的实力——

    而将核心等级提升到lv6，把所有的标签都升到lv6，需要几十天上百天的时间。

    速度，也逐渐会慢下来。

    ps：昨天休息了一天，忽地发现ai作画相关的消息。

    一大堆业内业外的人士讨论ai作画对于画师的影响，什么画师会不会失业、侵权之类的。

    这件事，前几年ai画画一出来我就在关注，看着ai画画的技术一直进步，从最开始的粗暴拼接缝合，到现在能够将构图、色彩配比、空间感、配饰元素之类方面都模块化，可以说从原理上，从宏观表现上已经越来越接近人脑了，5月份人像还略显扭曲，现在已经基本有模有样了，至于未来......

    ai作画是的学习模型，需要有原画，这个涉及到侵权，这反而不是什么问题，且不论作画煎炒一直都很主观，煎炒都搞不清楚，别说侵权界定了，什么盗版之类的，人家用了，生成了模型，你是找不到原图素材的，基本上打不赢。

    而且，一旦资本加入，肯定会出现卖素材的——画师们把素材卖给、授权给那些公司作为ai学习的素材。

    未来的方向，大概是各种画师研究如何利用ai，帮助自己减少一些作画的步骤，用ai打稿子自己再改什么的就不说了，甚至未来作画流程都可能要发生变化——

    跳过现如今必须学习的一些底构，直接去学空间感，学配色，学图像表现之类的。

    这不是什么难猜的事情，一切可以找到规律，可以模块化的东西，都可以被代替，生产技术生产效率是不断进步的，挡不住。

    可以预见的是，一些比较低技术的下层画手如果不学相关技术，会丢工作、找不到工作，同时，ai作画也是降低了门槛，大家也听我啰嗦了很多次关于人类思维“判断”的模湖性的——

    在艺术鉴赏方面，有些东西的好坏，没有明确标准的情况下，“差不多”这东西是很常见的，而且没有刚需。

    到了一定程度就够了，很多游戏制作啊，封面、插画、角色设计，作者甚至都可以自己一键生成，满不满意另说，一些旧有产业肯定会被淹没，但也会产生一些新的产业，就像UE5出来之后，很多动画制作都转向直接用UE5了。

    我只是个过时的美工狗，说这些也只是感慨一下，也不是啥深刻的道理。

    老马也早就说过，生产效率的提高，往往也对应着劳动力价值的下降，跨过刚需之后，很多东西就会成为奢侈品。

    ai作画这东西的出现，对于画师来说，也是一个挑战。

    如果有业内的朋友，如果听得进去，虽然现在我这个已经不在业内的外人，最好可以学一学。

    如果是其他行业的朋友，也可以关注一下，真的，没准你们哪天就得用上。

    至于ai写书......这东西目前是真的不成熟，文本太多主观性表达了。